sábado, 20 de octubre de 2012

Lenguaje Audiovisual // Análisis Ser y Tener



FICHA TÉCNICA:

Nombre: Etre et avoir. Ser y Tener
Año: 2002
País: Francia
Duración: 104 min.
Director: Nicolás Philibert   
Género: Documental

“Ser y Tener” es una pieza documental del director Nicolás Philibert, que se desarrolla en Francia, en una escuela unitaria en donde un profesor es el encargado de la enseñanza de un grupo de niños de diferentes edades. Es un documental en su mayoría observacional ya que durante el mismo se puede notar que la cámara es casi invisible dentro del espacio en donde se desarrolla la acción. Hay momentos en donde se hace participativo lo cual es evidente cuando el profesor habla hacia la cámara. 

El dispositivo audiovisual de la película en cuanto a planos es principalmente compuesto por planos generales que contextualizan, seguidos de planos medios para identificar a los personajes y finalmente planos detalle en menor proporción para evidenciar la acción que desempeña el o los personajes en la escena. El paso del tiempo dentro de la película el director lo maneja con las estaciones, de esta manera deja en evidencia que el documental fue un acompañamiento a esta escuela durante un año. Para mostrar las estaciones es la naturaleza la que se encarga de denotar este cambio del clima, con frecuencia se muestran planos en donde los árboles están cubiertos de nieve, o cuando en primavera están florecidos. Esto también es una herramienta de elipsis, en donde se hace notar que hubo un salto de tiempo. 

Otra herramienta importante es la posición de la cámara frente a los niños, por lo general siempre está frontal o lateral a ellos, a su misma altura, reflejando así una mirada del espectador como igual a los personajes de la historia. El espectador logra sentir la tranquilidad y la quietud que transmite el documental, ya que por lo general la duración de los planos es prolongada, son quietos principalmente y al ser observacional, el sonido es directo. 

Es importante resaltar que al haber tan pocos movimientos de cámara y al ser los planos de mucha duración, el documental logra que el espectador se conecte con la carga dramática que propone. Cuando el profesor tiene importantes conversaciones con sus alumnos o cuando está plasmando en ellos alguna enseñanza importante, es fundamental la acción en sí y los planos usados para mostrarla funcionan adecuadamente para lograr este objetivo. 

Otro aspecto importante por resaltar es que indiscutiblemente hay una familiarización y una confianza del equipo de producción con los niños sus familias y el profesor, ya que como se menciona anteriormente, la cámara parece estar invisible ante ellos, logrando que actúen con total naturalidad y reflejando de  una manera muy fiel su cotidianidad en los diferentes entornos. 

El hilo conductor que hace que se evidencie una historia en este documental, se desarrolla a través del profesor, cuya voz, al inicio casi siempre fuera de campo y posteriormente dentro del encuadre, es la que de alguna manera va guiando y ubicando al espectador dentro de la misma. 

En general es una película que  cuenta una historia por medio de la observación, que logra además conectar al espectador con la misma y que sin ser completamente explicita o sin  poner en palabras cada cosa que se quiere contar, logra dejar una reflexión de vida en la audiencia.